Zranitelnost v mramoru | (Ne)přiznaná zranitelnost a vnitřní svět Corradiniho Skromnosti

Sedm esejí o sochařství raného novověku, které na našem blogu postupně představíme v následujících týdnech, vzniklo původně v rámci jednoho z kurzů na Semináři dějin umění. Společné zadání – interpretovat „sochu, která nejlépe vyjadřuje lidskou zranitelnost“ – se ukázalo jako mimořádně podnětné pole pro rozmanité interpretace i osobní čtení sochařských děl. Autorkami textů jsou začínající, avšak velmi vnímavé historičky umění, které spojuje cit pro detail, kontext a schopnost číst sochu jako výraz lidské zkušenosti. Každá z nich k tématu přistupuje jinak, všechny však sdílejí citlivost k tělesnosti, emocím a času – k aspektům, jež činí sochařství tak výmluvným médiem lidské existence.

Může se zdát absurdní mluvit o pocitech sochy. Pokud bychom se ale vcítili do ženy žijící v době vzniku sochy Skromnosti od Antonia Corradiniho – tedy v druhé polovině 18. století – uvědomili bychom si, že se v mnohých ohledech mohla s touto sochou ztotožňovat. Nejenže viděla samotné umělecké dílo, ale i to, jak o něm muži mluví, přemýšlí, či dokonce píšou. Žena si tak mohla představovat samu sebe, jak stojí na místě sochy a přijímá na ni směřované pohledy. Domnívám se, že Corradiniho Skromnost ztělesňuje ten nejniternější pocit lidské zranitelnosti, který mohly ženy při pohledu na toto dílo zažívat na vlastní kůži. Continue reading

R’n’B Speciál | “The Prince spoke only of paintings.” Wenzel Anton von Kaunitz-Rietberg as a collector

Srdečně zveme na speciální přednášku zahraničního hosta Dr. Gernota Mayera z Institutu dějin umění Vídeňské univerzity, který nám přiblíží umělecký mecenát a kulturní politiku císařského kancléře Wenzela Antona, knížete z Kaunitz-Rietbergu (1711–1794). 

Gernot Mayer studoval dějiny umění ve Vídni a v Benátkách. Ve svém výzkumu se zaměřuje na italské a středoevropské umění 17. a 18. století, zejména v kontextu dějin sběratelství a kulturních transferů. V knihovně Semináře dějin umění najdete mimo jiné jeho skvělou knihu Kulturpolitik der Aufklärung: Wenzel Anton von Kaunitz-Rietberg und die Künste (sig. K’-VIII-113). Ta vychází z jeho disertační práce a představuje recentní a komplexní pohled na pozoruhodnou osobnost císařského kancléře a jeho umělecký mecenát v kontextu jeho reformní politiky.

Přednáška proběhne již v pondělí 10. listopadu 2025 v 17:00 v Knihovně Hanse Beltinga a bude v anglickém jazyce. Těšíme se na Vás! Continue reading

R’n’B | Mistři a mistryně

Srdečně vás zveme na zahajující přednášku podzimního cyklu R’n’B! Přednese ji autorka a hlavní kurátorka právě probíhající výstavy Ženy, mistryně, umělkyně 1300–1900. Těšíme se na vás 1. října opět v Knihovně Jiřího Mahena.

Kurátorka Národní galerie v Praze Olga Kotková, ředitelka Sbírky starého umění, představí několik výjimečných umělkyň renesance a baroka. Její přednáška tematicky naváže na aktuální výstavu ve Valdštejnské jízdárně v Praze, která poprvé souborně představuje tvorbu žen-umělkyň působících ve střední Evropě, v Nizozemí a Itálii v období 1300–1900. Výstava odkrývá méně známý, „druhý“ příběh dějin umění a zároveň sleduje prostředí, v němž ženy tvořily, jako i témata, která zpracovávaly – od duchovních vizí středověkých řeholnic přes renesanční malířky, které se vyrovnávaly s intrikami i násilím, až po barokní cestovatelky, vědkyně a výtvarnice, jež se úspěšně  dokázaly prosadit v muži dominujícím uměleckém světě.

Continue reading

R’n’B | Podzim 2025

Podzimní R’n’B nabídne pohled na dějiny umění z perspektivy žen, které se navzdory překážkám tehdejší společnosti dokázaly prosadit jako umělkyně, sběratelky i mecenášky.

Kurátorka Národní galerie Olga Kotková vám v souvislosti s aktuální výstavou ve Valdštejnské jízdárně v Praze přiblíží několik pozoruhodných žen-umělkyň doby renesance a baroka. Markéta Jarošová z Karlovy univerzity pak představí příběhy dvou významných sběratelek raně novověkého umění – Nélie Jacquemart André a Isabelly Stewart Gardner – a přednáška Michaely Žákové z Akademie věd ČR bude zasvěcena Tereziánskému ústavu šlechtičen na Pražském hradě a aristokratkám, kterým poskytoval útočiště.

V podzimním semestru chystáme také tematickou exkurzi do Paláce šlechtičen v Brně. Členka našeho centra Michaela Šeferisová Loudová vás provede jeho architekturou a uměleckou výzdobou (termín bude upřesněn). Přijďte objevovat málo známé příběhy žen, které inspirovaly a formovaly svět umění! Continue reading

Ján Bakoš | Jeden z posledních příslušníků „brněnské školy dějin umění“

O prázdninách nás zastihla smutná zpráva – 11. července 2025 zemřel ve věku 82 let vynikající slovenský historik umění a filozof dějin umění, patřící k poslední generaci „brněnské školy dějin umění“, profesor Ján Bakoš. Připomeňme si proto jeho osobnost a výzkum, kterým výrazně obohatil náš obor.

Ján Bakoš (1943–2025) započal svá studia v rodné Bratislavě, nicméně záhy přešel na univerzitu v Brně, kde v letech 1961–1965 vystudoval obory dějiny umění a estetiku u profesorů Alberta Kutala a Václava Richtera. Obou si po celý svůj život velmi vážil a u obou si osvojil dvě zdánlivě protikladné cesty k uměleckému dílu – pečlivé studium struktury sensuálních složek díla a filozoficky založenou reflexi předpokladů jeho možného výkladu. K tomu si našel hned na počátku adekvátní problém k řešení – tehdy nově nalezené malby v raně středověkém kostele v Kostolanech pod Tribečom, jež se staly tématem jeho závěrečné diplomové práce. Continue reading

Příběh měsíce | Úlomek antiky na cestu

Po měsících putování je Grand Tour u konce. Prošli jsme salony, galerie, podzemí i tržiště, byli jsme svědky slavností i jsme sledovali pozůstatky vulkanické aktivity flegrejských polí. Teď přichází chvíle návratu. Kufry jsou plné, skicáky popsané, peněženky lehčí. Ale jedna otázka ještě zůstává: odvezli jsme si vážně všechno, co jsme mohli?

Každý z nás už si z daleké cesty dovezl nějakou tu mušličku, barevný oblázek, památku na krásné místo, zážitek a strávený čas. V 18. a 19. století si se suvenýry hlavu vůbec nelámali: v jejich zavazadlech bychom běžně objevili odloupnutý kousek zdiva z Kolosea, malovanou fresku z Pompejí, zdobený střep z Capuy nebo pár kamínků mozaiky z Hadriánovy vily.

Dnes tyto drobnosti přehlížíme, přestože jich v českých sbírkách najdeme překvapivé množství – zasazené do rámů, vystavené pod sklem, často ale bez kontextu a beze jména, přitom jejich původ odkazuje k velmi osobnímu a spontannímu gestu a touze tehdejších cestovatelů odnést si kousek zážitku s sebou. Continue reading

Příběh měsíce | Chaos a přepych neapolského karnevalu

Raně novověká Neapol nabízela návštěvníkům celou řadu rozptýlení. Jedním z nejzajímavějších bylo období karnevalu, které trvalo od začátku února až do začátku března, během něhož se obyvatelé města mohli účastnit bohatých slavností, kostýmovaných průvodů a mnohých dalších radovánek.

Karneval byl také důležitý pro vládnoucí třídu, která jej využívala jako příležitost, jak upevnit svou moc a získat přízeň poddaných během dramatického střídání politické situace v Neapoli. Tyto slavnosti však nebyly jen velkolepé a pestré, ale zároveň i chaotické a brutální. Continue reading

Interview | Challenging Myths: Emily C. Burns on American Innocence and Indigenous Belongings

Few scholars bring as much insight into transnational art history and the representation of Native American material culture as Emily C. Burns. A leading historian of nineteenth-century visual culture, Burns’s interdisciplinary research traces the circulation of art and artists, particularly between the U.S., France, and Indigenous communities. For example, in her deeply engaging and insightful book Transnational Frontiers: The American West in France (2018), she examines how the imagery of the American West shaped identity narratives and how Native artists asserted survivance within these frameworks. Her work not only illuminates the past but also reshapes understandings of cultural exchange, representation, and identity. Continue reading

Příběh měsíce | Cesty do podzemí

Návštěvy hrobek, krypt, katakomb a dalších tajuplných podzemních prostor vždy patřily k významným zastávkám v itineráři cestovatelů na kavalírských cestách i pozdějších Grand Tours. Zejména v Římě směřovaly již od pradávna kroky poutníků na významná raně středověká pohřebiště s hroby mučedníků a světců, o nichž referovaly nejrůznější poutnické příručky a průvodci městem.

V období raného novověku přibyl nový impulz v podobě humanistického a archeologického zkoumání hmotných památek starověku. Objevy podzemích prostor někdejšího Neronova Zlatého paláce a vyzdvižení monumentálních sousoší Láokoóna či Herkula Farneského ze zaniklých antických paláců a lázní tak mělo v 16. století zásadní dopad nejen na dějiny renesančního umění, ale podnítilo také nový vědecký zájem o archeologické vykopávky a zkoumání podzemí.

Continue reading